바비는 아이콘이다. 지금까지 실사영화가 없었다는 사실이 믿기지 않을 정도로 그녀는 아이콘이다. 하지만 평발로 걷는 영화가 많기 때문에 바비 발가락 끝으로 걸을 수 있었다. 그레타 거윅의 영화를 보는 것과 비슷한 경험을 제공하는 영화 14편을 소개합니다. 바비 .
실물 크기 (2000)
(월트 디즈니 스튜디오 모션 픽처스 / ABC)
실물 크기 기본적으로 이전에는 바비 영화였습니다. 바비 . 타이라 뱅크스(Tyra Banks)는 최근 엄마를 잃은 톰보이(어린 린제이 로한)를 멘토링하는 인형인 이브 역을 맡았습니다. 이 영화는 바비에 대한 놀랍도록 적절한 비평, 특히 그녀가 완벽하고 패러디 수준에 달하는 과잉 성취에 대한 문제를 다루고 있습니다.
13 계속 30 (2004)
(소니 픽쳐스 릴리즈)
그만큼 바비 영화는 소녀시대, 여성다움, 그리고 나이들어가는 이야기를 담고 있으며, 2000년대 소녀들을 위한, 13 계속 30 ~였다 그만큼 성장을 다룬 영화. 소녀들이 어렸을 때, 빨리 자라서 어른들이 하는 모든 재미있는 일들을 해보고 싶다는 생각이 들 때가 있습니다. 물론, 13 계속 30 현실은 그다지 재미가 없지만, 어른이 된 우리는 어린 아이들에게서 뭔가를 배울 수 있다는 것을 보여줍니다.
오즈의 마법사
(워너 브라더스.)
오즈의 마법사 ~이다 정식으로 바비랜드 극장에서 상영되는 영화 , 영화 간의 연결을 하위 텍스트가 아닌 텍스트로 만듭니다. 두 영화 모두 다른 세계로 여행을 떠나 자기 발견/자기 실현을 배우고 그 과정에서 만나는 사람들을 돕는 여성의 이야기를 다룬 여성 주연 영화입니다. 또한 두 영화 모두 놀라운 사운드트랙을 가지고 있습니다. 무엇을 더 요구할 수 있나요?
마법에 걸린 (2007)
(월트 디즈니 스튜디오 모션 픽처스)
반전으로는 그만큼 오즈의 마법사 , 마법에 걸린 환상의 나라에서 현실 세계로 온 한 여성이 현실 세계와 씨름하다가 궁극적으로 그곳에 머물면서 완전히 실현된 자신의 사람이 되기로 결정하는 이야기입니다. 솔직히 말해서 Margot Robbie의 Barbie가 장난감에 해당하는 것처럼 Giselle은 Disney Princesses에 있습니다. 원형의 강점과 약점, 그리고 캐릭터가 이를 넘어서 어떻게 성장할 수 있는지에 대한 애정 어린 패러디와 탐구입니다. 지젤이 처음으로 화를 내는 장면은 솔직히 과소평가됐다.
원더 우먼 (2017)
(워너 브라더스.)
Barbie와 마찬가지로 Wonder Woman(Gal Gadot)은 가부장제를 넘어선 세계에서 왔기 때문에 마침내 집을 떠나 우리 집으로 들어왔을 때 약간 충격을 받았습니다. 그럼에도 불구하고 그녀는 세상을 더 나은 곳으로 만들기 위해 최선을 다하며 그렇게 함으로써 많은 사람들에게 영감을 줍니다. 그녀는 또한 논란의 여지가 있지만 여전히 희망, 긍정, 여성성의 힘을 상징하는 또 다른 여성 대중 문화 아이콘입니다.
토이 스토리
(월트 디즈니 스튜디오 모션 픽처스)
전체 토이 스토리 시리즈는 잘 작동합니다. 특히 두 번째와 세 번째 영화에는 실제로 Barbie가 캐릭터로 포함되어 있기 때문입니다. 첫 번째 영화의 줄거리(장난감은 자신이 생각하는 사람이 아니라는 사실을 깨닫고 실존적 위기에 처해 있음)는 기본적으로 바비 . 토이 스토리 2 노화의 현실과 불멸의 장난감이 되는 것이 더 나은지, 순간에 사는 것이 더 나은지를 다룬다. 세 번째와 네 번째 영화는 성장과 거의 불멸의 장난감에도 변화가 불가피하다는 것을 이해하는 것에 관한 것입니다.
레고 무비 2: 두 번째 부분
(워너 브라더스.)
좋다 바비 , 둘 다 레고 영화는 META 논평이 많이 포함된 재미있는 장난입니다(Will Ferrell은 다소 적대자입니다). 하지만 과소평가된 속편을 강조하고 싶다. 레고 무비 2: 두 번째 부분 , 유해한 남성 성과 여성 가치의 악마 화에 대한 놀랍도록 좋은 분석이 있습니다. 동시에, 독성이 있는 긍정성도 좋은 반응이 아니며, 일어나서 계속하기 전에 때로는 슬프고 애도해야 하는 경우도 있음을 지적합니다.
튀김 (1984)
(월트 디즈니 스튜디오 모션 픽처스)
육지 사람에 대해 배우는 어린 인어에 대한 말 그대로 물 밖으로 나온 물고기 이야기, 튀김 재미있는 후퇴이며 틀림없이 이 플롯 유형의 창시자이며 다음과 같은 영화로 직접 연결됩니다. 인어 공주 . Barbie는 현실 세계에 익숙하지 않지만 개인적으로 Ken은 Barbie보다 Madison 유형에 더 가깝다고 주장하며 이는 상쾌한 변화를 가져옵니다.
남옥 (2006)
(20세기 스튜디오)
남옥 기본적으로 스플래시는 로코가 아닌 십대 우정 코미디이지만 여성의 우정에 초점을 맞추고 있습니다. 이 영화는 플라토닉 사랑이 또한 진정한 사랑이라고 말하는 최초의 영화 중 하나였습니다. 겨울왕국, 말레피센트, 또는 옛날 옛적에 ). 아메리카 페레라의 캐릭터와 그녀의 딸이 영화의 중심이었던 것처럼 바비 (2023)에서, 소녀들 간의 우정은 이야기의 가장 중요한 부분이며, 시간과 거리가 그들을 갈라놓을 수 있지만 그들의 우정은 무엇보다 강하다는 것을 인정하는 것입니다.
법적으로 금발 (2001)
(20세기 스튜디오)
그들은 말 그대로 Elle Woods가 어떻게 기본적으로 Malibu Barbie인지에 대해 농담을 합니다. 법적으로 금발 . 그러나 Elle은 이를 과감하게 받아들이고 여성이 되는 데 올바른 방법은 없으며 여성이 예쁘거나 여성스럽다고 해서 그들을 멍청하거나 조롱의 대상으로 만드는 것은 아니라는 점을 보여줍니다. 이 로맨틱 코미디는 Elle이 자신이 사랑하는 남자가 자신을 존중하지 않는다는 사실을 깨닫고 나면 로맨스를 중간에 떨어뜨립니다. 우리 모두는 엘처럼 되기를 열망해야 합니다.
미스 상냥함 (2000)
(워너 브라더스.)
미스 상냥함 다른 소녀들과는 다른 비유를 파괴하여 여성 우정의 힘을 보여주고, 여성이 지나치게 여성적이라고 해서 그녀가 전형적인 비열한 소녀라는 의미는 아니라는 점을 보여줍니다. 다른 소녀들이 Sandra Bullock의 Gracie의 메이크업을 돕는 장면이 기억에 남습니다. 그러나 나는 영화가 직장 내 괴롭힘을 정상화했다는 점에서 비판할 것입니다. 그레이시의 사랑에 대한 관심은 그가 당신을 여성 혐오적인 브랜드로 좋아하기 때문에 당신을 놀리는 것입니다.
바비 애니메이션 영화
(장인)
좀 낮은 열매이긴 하지만 바비 애니메이션 영화 지난 수십 년 동안 Barbie의 다양한 변형이 특징입니다. 2000년대 바비 소녀라면 Mattel이 제작한 수많은 직접 비디오 영화 중 적어도 하나를 시청했을 것입니다. 공주와 거지의 바비 이 중 최고이며 여전히 볼만한 가치가 있습니다.
매트릭스 (1999)
(워너 브라더스.)
모두가 이미 영화의 신발 선택 장면과 빨간 알약/파란 알약 장면을 연결했습니다. 매트릭스 , 그러나 두 영화 사이에는 다른 연결이 있습니다. 주인공은 현실 세계를 발견하는 길을 걷고 있으며, 이를 통해 자신을 이해하게 됩니다.
바비 또한 다음과 같은 주제적 유사성을 가지고 있습니다. 매트릭스: 부활 s, 두 영화 모두 incel 선전과 가부장제 전반에 대한 게시 중단을 다루고 있습니다.
코스모 자비스
코펠리아
(PBS)
기술적으로 이것은 영화가 아닌 발레이지만, 발레의 프로 샷과 PBS에서 방영된 2021년 독일 영화 각색을 시청할 수 있습니다. 코펠리아 대략적으로 단편소설을 기반으로 하고 있습니다. 샌드맨 E. T. A. Hoffman의 작품이지만 발레는 소재에 대해 훨씬 더 코믹한 접근 방식을 취합니다. 이 이야기는 자신의 연인이 다른 여자를 쫓고 있다고 믿는 한 젊은 여성의 이야기를 담고 있지만, 그 여자는 실물과 똑같은 인형이라는 사실을 알게 됩니다.
(추천 이미지 : 월트 디즈니 스튜디오 모션 픽쳐스 / 워너 브라더스)
