우리는 최근 Mattel Television의 크리에이티브 콘텐츠 총괄 프로듀서이자 부사장인 Rob David와 Netflix의 Masters of the Universe 프랜차이즈에 대해 논의하는 즐거움을 누렸습니다.
우주의 주인: 레볼루션 애니메이션 판타지 TV 시리즈이자 후속편입니다. 우주의 주인: 요한계시록 . 이 시리즈는 Powerhouse Animation에서 애니메이션을 제작했으며 Kevin Smith가 쇼러너를 맡았습니다.
Rob David는 Masters of the Universe의 총괄 프로듀서이자 Mattel Television의 Creative Content 부사장입니다. 스토리 편집자 및 작가로서의 광범위한 경력을 통해 Rob은 Disney, Cartoon Network 및 Nickelodeon에서 Teen Mutant Ninjas Turtles, Viva Piñata 및 Wordworld를 포함하여 여러 만화 작업을 진행했습니다.
2011년 Rob David는 Mattel의 프랜차이즈 크리에이티브 리드가 되었고 곧 DC Super Hero Girls, Max Steel, Polly Pocket 등과 같은 프로그램의 수석 작가 겸 프로듀서가 되었습니다.
Rob은 크리에이티브 콘텐츠 담당 부사장이 된 이후 Masters of the Universe 프랜차이즈의 부활을 큰 성공으로 이끄는 일을 감독해 왔습니다.
어떻게 처음으로 우주의 주인(Masters of the Universe)에 참여하게 되었나요?
롭: 글쎄요, 저는 우리 중 많은 사람들처럼 제가 80년대 어린아이였을 때 처음으로 이 일에 참여하게 되었습니다. 나는 그 장난감이 처음 나오기 시작했을 때 그것이 얼마나 멋진 지에 완전히 머리를 맞았습니다. 왜냐하면 시장에 그 장난감에 거의 근접한 다른 것이 없었기 때문입니다. 그래서 나는 그것에 매료되었습니다. 그리고 나서 저는 마스터즈 유니버스 장난감이 강력하고 엄청나게 멋지다는 것을 깨달았습니다. 그리고 물론, 여러분이 알 수도 있고 알지 못할 수도 있는 모든 장난감 안에는 마법과 야만인이 있는 Eternia라고 불리는 이 놀라운 세계에서 이 미친 서사시를 막 말하기 시작한 패키지 미니 만화가 들어 있었습니다. , 로봇 마법사 및 제트기.
말론 TV 시리즈
나는 내가 보고 있는 것을 믿을 수 없었고, 물론 그 직후에 나온 만화는 불에 휘발유만 추가했습니다. 나는 단지 He-Man을 사랑했고 모든 장르의 이야기를 좋아했습니다. 나는 스타워즈를 좋아한다. 저는 스타트렉을 좋아해요. 저는 마블 코믹스, DC 코믹스 등을 좋아합니다.
저는 뉴욕을 기반으로 애니메이션의 글을 쓰고 제작하는 일을 시작했으며 Ninja Turtles 및 기타 프로그램에 글을 쓰고 있었습니다. 그런 다음 Mattel은 자사의 훌륭한 자산에 대한 모든 종류의 새로운 스토리라인을 개발하는 데 도움을 주기 위해 저를 회사 내부로 초대했습니다. 제가 가장 잘 아는 매체인 텔레비전을 포함하여 모든 종류의 매체를 통해 그것들을 생생하게 전달해 나가기를 바랍니다.
그래서 저는 수년 동안 DC He-Man 만화책을 쓸 수 있는 행운을 누렸습니다. 저는 운이 좋게도 불과 몇 년 전 Netflix에서 출시된 CG 애니메이션 He-Man과 Masters of the Universe를 개발하고, 총괄 제작하고, 쇼를 진행했습니다. 그리고 경영진은 쇼러너인 Kevin Smith와 함께 Masters of the Universe Revelation and Revolution을 제작했습니다. 그리고 그것은 폭발적이었습니다. 나는 그것을 좋아한다. 나는 직장에서 너무 즐거운 시간을 보내고 있다. 나는 침착함을 유지하고 전문적으로 행동하려고 노력하지만 속으로는 완전히 괴짜입니다.
새로운 Masters of the Universe 시리즈가 탄생하는 데 17년이 걸렸습니다. 왜 그랬나요?
롭: 누가 계산하고 있나요? Masters of the Universe는 그곳에서 자란 많은 사람들의 마음에서 결코 멀지 않습니다. 그리고 나는 그것이 Mattel 사람들의 마음과 생각에서 결코 멀지 않다는 것을 알고 있습니다. 내 생각에 우리의 새로운 쇼와 새로운 콘텐츠의 타이밍은 몇 가지 이유 때문이라고 생각합니다. 여러 면에서 우리 모두가 함께 자란 이 클래식을 다시 가져오기에 이보다 더 좋은 때는 없었습니다. 80년대에 이 클래식을 알고 있던 팬들이 여전히 좋아하기 때문입니다.
이제 그들 중 다수는 자신의 자녀와 가족을 갖고 있습니다. 따라서 이것이 가족 및 세대 간 행사가 될 수 있는 완벽한 기회가 있으며 이는 Mattel과 다른 사람들에게 흥미로운 일입니다. 또한 Mattel은 장난감 회사 또는 단순한 장난감 회사에서 놀라운 변화를 겪고 있습니다. Mattel은 최고의 장난감을 만들기 때문에 놀랍습니다. 장난감을 좋아하지 않는 사람이 있을까요? 이것이 우리 모두가 여기에 있는 이유입니다.
하지만 그 이상으로 Mattel의 장난감에는 고객뿐만 아니라 팬도 있다는 사실을 깨달았습니다. 우리는 모든 브랜드와 모든 지적 재산의 잠재력을 최대한 활용하여 놀랍고 놀라운 이야기를 전달하고 각 Mattel 자산에 대한 놀라운 이야기의 세계를 창조하기 위해 CEO인 Inan이 이끄는 변화의 한가운데에 있습니다. 사람들은 Mattel의 자산에 감정적으로 연결되어 있기 때문에 감정적으로 즐길 수 있습니다. 따라서 우리 자신의 스토리텔링을 마스터하려는 의지와 말장난을 용서한다면 이전 세대의 MOTU 팬이 MOTU에 대해 갖고 있는 열정에 더해 선과 악, 공상 과학 소설을 좋아하는 다음 세대가 더해집니다. 판타지를 다시 가져오기 딱 좋은 때였죠.
야곱: 저는 자라면서 94년에 태어났습니다. 그래서 Masters of the Universe의 배를 놓쳤습니다. 저는 파워레인저와 포켓몬을 보면서 자랐습니다. 그래서 저는 우주의 주인을 인정하겠습니다. 저는 본 적이 없지만 벗어날 수 없기 때문에 항상 알고 있었습니다.
롭: 여러모로 아이코닉!
야곱: 응, 바로 그거야. He-Man, Prince Adam 및 Skeletor는 믿을 수 없을 정도로 상징적인 대중 문화 인물입니다. 그래서 넷플릭스 시리즈가 나오고 나서야 제 관심을 끌었습니다. 거기에 발가락을 담그고 정말 감동받았어요.
롭: 아, 정말 멋지네요. 아시다시피, 우리는 그것이 원작의 팬들이 인식하고 좋아할 수 있는 것이 되기를 원했습니다. 그럼에도 불구하고 우리는 그것이 미래 지향적이고 사람들에게 열려 있고 새로운 사람들이 들어오기를 원했습니다. 그리고 제가 이전에 이것을 말했기 때문에 그것에 들어가는 것은 모든 사랑을 다해 의미하는 것입니다. 그것은 이상한 재산입니다. 이 모든 다양한 재료가 얼마나 놀랍고 미친 칵테일이기 때문에 가장 좋은 의미에서 매우 이상합니다. 공상 과학 소설, 마술, 해골 얼굴의 악마, 잘생긴 왕자, 말하는 용, 자기 인식 로봇 등이 있습니다. 내 말은, 정말 그만한 것은 없다는 것입니다.
야곱: 어떤 면에서는 다음과 같은 프랜차이즈와 비교할 수 있습니다. 나루토 그리고 원피스 둘 다 미래적 요소와 중세적 요소가 혼합된 세상에 존재하기 때문입니다. 이 모든 것을 혼합하면 그것이 왜 그렇게 인기가 있는지 당연합니다.
롭: 그리고 그것은 재미있다. 방금 근본에서 언급한 모든 것은 단지 재미 있고 감동적입니다. 당신은 이러한 캐릭터에 관심이 있습니다. 그들은 매우 기본적이고 관련성이 높은 인간의 욕구를 가지고 있습니다. 그리고 그들은 선과 악이 공존하는 이 만화경적인 세계에서 그러한 욕구를 표현합니다. 그러니까 제 말은, 정말 재미있다는 거죠.
야곱: 선과 악이라는 단순한 개념조차 아이들이 뒤처지고 즐길 수 있을 만큼 쉬운 개념이죠?
롭: 응, 완전히. 자기 역량 강화라는 중심 주제와 모든 사람의 내면에는 정말 특별한 것이 있다는 생각이 담겨 있습니다. 당신이 그것을 잠금 해제하고 그것을 마스터할 수 있다면, 당신은 우주에서 자신을 변화시킬 수 있는 힘을 가질 수 있습니다. 그것은 단지 He-Man에만 국한된 것이 아닙니다. 그것이 내가 하위 텍스트의 원래 쇼에 대해 사실이라고 생각한 것 중 하나이지만 최신 화신에서 더 많은 것을 만들었습니다. He-Man에 대한 진실은 모든 사람에 대한 진실이라는 생각입니다. 누구에게나 자신의 가장 큰 강점이 되는 특정한 것이 있습니다. Stincor와 같은 캐릭터. 그에게서 냄새가 정말 심하지만 그것이 그를 우울하게 하지는 않습니다. 그는 그것으로 뭔가를 만들었습니다. 내 말은, 악을 위한 것이지만 그의 경우에는 목이 길게 뻗어 있는 캐릭터가 있습니다. 즉, 그들은 수 마일 떨어진 곳에서 오는 적을 발견할 수 있는 놀라운 가치를 가지고 있습니다. 내 말은, 그것은 그런 점에서 정말 특별하다는 것입니다.
그걸 보는 사람들은 그걸 알아차릴 것 같아요. 그들은 그것을 봅니다. 그들은 마치, 내가 방금 학교에서 경주에서 이겼는데, 오늘은 내가 속도의 달인이 아닐까? 어쩌면 마음먹으면 그럴 수도 있겠네요. 정말 모든 연령대의 사람들에게 말하는 것 같아요.
야곱: 요한계시록이 처음 발표되었을 때 아담 왕자가 뒷자리에 앉았고 틸라가 앞으로 나섰기 때문에 어떤 담론이 있었던 것으로 기억합니다. 그러나 나는 쇼가 모든 사람이 태양 아래서 자신의 순간을 가질 수 있도록 배포하는 데 좋은 역할을 한 것 같습니다. 그들은 나섰습니다.
롭: 그렇게 말씀해 주셔서 정말 감사하다고 생각합니다. 네, 히맨을 오랫동안 멀리 두려는 건 우리의 의도가 아니었습니다. 하지만 그가 잠시 동안 그리드에서 벗어나게 하면 다른 사람들이 한 발 더 나아갈 수 있게 되었습니다. 그리고 가장 좋은 점은 그가 없는 동안에도 그는 믿을 수 없을 만큼 중요한 존재였다는 것입니다. 그 없이는 세상이 여러 가지 방법으로 무너지려고 노력하는 것을 보았지만 동시에 그는 다른 캐릭터와 대화할 수 있는 이상적인 것을 대표했습니다. 내 말은, Teela는 Adam이 설정한 것과 그가 세상에 의미하는 바를 인식한 모범 덕분에 그녀의 새로운 높이에 도달할 수 있다는 것입니다. 이것이 바로 우리의 의도이자 목표였습니다. 그리고 물론, 그가 돌아오면, 준비하세요. 세상이 흔들릴 거예요.
계시록과 혁명 이전에 Netflix는 She-Ra와 The Princesses of Power를 출시했습니다. 그 시리즈가 Masters of the Universe의 귀환에 전혀 영향을 미쳤습니까?
롭: 우리가 하고 있는 일에 직접적인 영향을 미치지는 않았습니다. 우주의 주인 그리고 히맨 . 물론, 그것이 멋진 일이라는 사실을 제외하고는 확실히 장르의 좋은 소식과 반응이 있지만 특히 이와 같은 것은 좋은 소식이지만 우리는 이미 그것을 다시 가져올 계획을 세우고 있었고 어떻게 해야 할까요? 그것을 다시 가져오기 위해. 우리는 가족의 일원이기 때문에 She-Ra의 승리를 축하하고 있었습니다. 그는 항상 그의 여동생을 응원하고 그녀도 항상 그녀의 오빠를 응원합니다.
Kevin Smith는 어떻게 프로젝트에 합류했나요?
롭 : Kevin이 제가 아이디어를 낸 이유는 저는 좋은 친구이고 Netflix에서 Ted Biaselli와 매우 긴밀하게 협력하고 있기 때문입니다. Ted Biaselli는 저와 Kevin과 함께 Revelation and Revolution의 EP를 작업하고 있습니다. 그래서 테디와 저는 이미 이 쇼를 통해 무엇을 하고 싶은지, 어떻게 오래된 팬들을 위해 신선한 방식으로 다시 생생하게 보여주고 싶은지 생각하고 있었습니다. 그리고 나는 케빈이 와서 우리와 함께 횃불을 들고 다닐 것이라고 생각했습니다. 왜냐하면 나는 자라면서 그의 영화를 좋아했던 만큼 그의 만화책도 정말 좋아했기 때문입니다.
저는 대단한 만화광이에요. 그리고 나는 Kevin이 Daredevil과 Green Arrow에 대해 쓴 글을 읽었습니다. 특히 Kevin이 우리 모두와 마찬가지로 Frank Miller의 Daredevil에 대한 작업에 대해 매우 경외심을 느꼈던 Daredevil을 읽었습니다. 그는 Frank Miller의 작업에 대한 많은 콜백이 있었지만 신선함을 느끼고 새로운 이야기를 할 수 있는 새로운 이야기를 들려줄 수 있었습니다. 이것이 바로 우리가 계시록을 통해 하려고 했던 일이었습니다. 과거를 포용하면서도 그 과정에서 많은 놀라움을 안겨주는 것이었습니다. 그리고 케빈의 또 다른 특징은 그가 스탠 리와 같은 자질을 가지고 있다는 것입니다. 그리고 내 말은 그가 정말로 클럽하우스 느낌을 만들어내고 팬들과 직접 대화할 수 있다는 뜻이다. 우리는 이것이 대중 문화 축하 행사가 되기를 원했고 그는 대중 문화의 재미를 훌륭하게 구현했습니다. 그는 또한 내가 만난 사람들 중 가장 좋은 사람 중 한 명입니다.
그는 일에 몸을 던졌다. 그는 이전에 그 자료를 알고 있었습니다. 그는 장르 팬입니다. 그의 첫 번째 프랜차이즈는 아니었지만 그를 처음 만났을 때 나는 그를 마스터스 대학 백과사전으로 데려왔습니다. 내가 그를 두 번째 만났을 때 그는 모든 것을 표시해 두었습니다. 그는 처음부터 끝까지 모든 내용을 읽었으며 점점 더 많은 내용을 읽었습니다. 그는 매트릭스의 네오와 같습니다. 그 사람은 마치 내가 쿵푸를 알아요. 그래서 그와 함께 일하는 것은 정말 폭발적인 일이었습니다. 그래서 케빈이 삼두정이라고 부르는 저, 케빈, 테디는 프리터니아의 세 개의 탑입니다. 왜냐하면 계시록과 혁명에서는 실제로 우리 셋이 모든 단계에서 함께 즐거운 시간을 보내고 있기 때문입니다.
야곱: 나도 케빈의 영화를 보며 자랐다. 저는 또한 그의 YouTube 채널을 구독하고 있으며 그의 팟캐스트 [Fatman on Batman]을 정기적으로 시청하고 있습니다. 그는 항상 매우 열정적인 사람으로 여겨졌습니다.
롭: 그는 정말로 그렇습니다. 예, 그는 애니메이션을 보거나 책을 읽을 것입니다. 그는 대본을 쓰고 있거나 우리 작가 중 한 명이 보낸 대본 중 하나를 읽는 것과 같습니다. 그리고 뭔가 감동을 받으면 나에게 문자를 보내죠. '맙소사, 그 장면 봤어?' 눈물이 난다. 내 말은, 그는 정말로 진정으로 감정적인 사람이고, 그것은 마음이 많은 그의 작품에서 드러납니다.
Powerhouse Animation의 애니메이터들과 함께 일하는 것은 어땠나요?
롭: Powerhouse는 Ted Biaselli가 이전에 Castlevania에서 함께 일했던 스튜디오인데, 그는 이 스튜디오가 여기에 큰 도움이 될 수 있을 것이라고 생각했기 때문에 저에게 소개했습니다.
저는 그곳에서 브래드와 셰인을 만났는데, 브래드는 오너 중 한 명이자 전체 스튜디오의 크리에이티브 디렉터입니다. Shane은 스토리보드에 대한 배경 지식을 갖고 있으며 실제로 프로덕션 부문을 운영하고 있습니다. 또한 Shane은 팔과 가슴 전체에 Master of the Universe 문신 시리즈를 가지고 있습니다. 그는 패션 측면에서 진짜 거래자이고 나는 완전히 그것을 볼 수 있다고 생각했습니다.
나는 이 사람들이 어떻게 훌륭한 파트너가 될 것인지 완전히 알 수 있습니다. 그리고 거기에는 MOTU의 완전한 팬이자 제가 함께 일한 가장 사려 깊은 두 명의 감독이기도 한 Adam과 Patrick이라는 두 명의 감독이 있습니다.
내 말은, 당신이 뭔가를 디자인하려고 한다면, 그렇죠? 이에 대한 우리 철학의 일부는 고전을 다시 가져오는 것이었습니다. 그렇죠? 기본적으로 80년대의 모든 작업을 종합해서 말하자면, 그것은 텍스트입니다. 그것이 우리가 시작하는 곳이지만, 현실감과 투지, 힘에 추가적인 수준의 기반을 부여하여 매우 본능적이고 원시적이며 실제적이고 더 성숙한 느낌을 줍니다. 우리는 실제 건물이 80년대 어린 시절의 팬들처럼 성숙한 느낌을 주기를 원했습니다. 그들은 어른이 되었고 이제 어른이 되었습니다. 우리는 그것이 그들과 함께 성숙해지기를 원했습니다. 그리고 새로운 디자인, 새로운 의상, 새로운 업그레이드, 우리가 방문할 수 있는 새로운 땅을 허용하기 위해 동일한 유형의 미적 철학을 공유하면서도 모두 새로운 것이 될 수 있습니다.
이 사람들은 그것에 뛰어 들었습니다. 그래서 그들은 무언가를 디자인할 때마다 그 역사와 전설, 그리고 그것이 어떻게 어울리는지 알고 싶어 했습니다. 그리고 제가 그것에 대한 답을 얻지 못했다면 그들은 '야, 여기 아이디어가 있는데 우리는'이라고 말할 것입니다. 그냥 이걸 함께 형성하면 될 것 같아요. 그렇다면 스토리텔링에 있어서 그 보드는 미친 짓입니다. 전투씬이 미쳤네요. 케빈은 대본에서 우리가 그냥 싸움만 한다고 농담하는 걸 좋아해요. 캐릭터가 싸울 때마다 패트릭과 아담, 그리고 그들의 보드 아티스트가 재미있게 놀 수 있도록 했습니다. 그들은 우리가 쳐야 할 스토리 비트를 알고 있지만, 그냥 말하자면, 나는 그들과 절대 싸우고 싶지 않다고 합니다. 왜냐하면 이 사람들은 펀치를 던지는 방법을 알고 있기 때문입니다. 그리고 그들은 제가 업계에서 함께 일한 최고의 협력자들 중 일부입니다.
야곱: Powerhouse의 애니메이션 스타일과 매우 잘 어울리는 한 가지는 그들이 만들었다고 말할 수 있지만 동시에 당신이 말했듯이 그들은 오래된 디자인 중 일부를 가져와 약간 현대화하고 제공한다는 것입니다. 신선한 모습이지만 여전히 He-Man이 많습니다.
롭: 흠뻑. 네. 그것이 바로 우리가 추구하는 정신과 진언입니다. 몇 년 전 여기 Mattel의 파트너로부터 받은 문구가 마음에 와 닿았습니다. 제 생각에 정말 훌륭하다고 생각합니다. 즉, 우리는 향수를 느낄 수 있지만 결코 복고풍은 아닙니다. 오른쪽? 그래서 우리는 과거를 기리고 있지만 여전히 신선해야 하고 미래를 느껴야 합니다. 확실히 CG 애니메이션 쇼뿐만 아니라 다음과 같은 것을 통해 우리가 시도한 것이라고 생각합니다. 계시 혁명 . 같은 생각이에요.
야곱: 확실히 밸런스가 잘 맞는 것 같은 느낌이 듭니다. Castlevania는 제가 가장 좋아하는 애니메이션 쇼 중 하나이고, Castlevania의 다음 시즌이나 다음 시즌이 너무 기대됩니다. 야상곡 , 나는 말해야한다.
롭: [Powerhouse Animation]에는 다른 프로그램도 있습니다. 블러드 오브 제우스(Blood of Zeus)에는 여러분이 아직 본 적도 없는 내용이 포함되어 있습니다. 곧 출시될 예정인데 정말 기대가 됩니다. 정말 놀라울 것이기 때문입니다.
의 미래는 무엇인가 우주의 주인 혁명 이후 프랜차이즈?
롭: 수많은 물건. 스핀 아웃 혁명 , Dark Horse와 함께 진행 중인 전편 만화 시리즈가 있습니다. Skeletor와 Kaldor가 Skeletor가 되어 Hordak의 제자로 봉사하던 시절이 된 것에 관한 모든 것입니다. 저와 Ted Biaselli, 그리고 의 작가인 Tim Sheridan의 이야기를 들려드립니다. 혁명 그리고 시현 그리고 의 보조 프로듀서입니다 혁명 그리고 Tim이 썼습니다.
꽤 멋질 거예요. 그러니 마음에 드셨다면 혁명 Mark Hamill, William Shatner, Skeletor, Kaldor, Keith David와 함께 Hordak으로 작업한 작업이 마음에 들었고 Revolution에서 힌트를 얻었던 뒷이야기를 보고 싶으시다면 이 시리즈가 여러분을 위한 것입니다. 우리는 계속해서 나올 놀라운 출판 라인을 보유하고 있습니다.
그리고 물론 우리는 레볼루션에서 나오는 애니메이션에 대해 말할 이야기가 점점 더 많아지고 있습니다. 우리가 어디로 갈지, 또는 우리가 갈 수 있는지 알려주는 훌륭한 작은 절벽 행거와 추가 장면이 최종 크레딧에 많이 있었는데 이는 매우 흥미로웠습니다. 그리고 물론 Mattel은 Masters of the Universe를 위한 영화를 개발 중이지만 Mattel 필름이 주도하고 있으며 우리는 그것에 대해 기대하고 있습니다.
그래서 미래가 밝다고 생각해요. Masters of the Universe에게는 정말 밝습니다. 내 말은, 이것은 수년에 걸쳐 수많은 다양한 스토리텔러들로부터 엄청난 공헌을 받은 끝없는 서사시라는 것입니다. 그리고 그것은 신화와 같습니다. 영원히 계속될 살아있는 신화입니다.
CG 쇼를 통해 우리는 새로운 세대를 위한 재구상적인 재부팅을 수행했으며 여전히 본질과 핵심에 충실하면서도 완전히 새로운 방식으로 표현하고 다시 시작했습니다. 아담 왕자가 처음으로 검을 찾았을 때, 계시록, 혁명에서 우리는 주로 그것을 기억하는 사람들과 이야기하려고 했다는 것을 알았기 때문에 처음부터 다시 시작하고 싶지 않았습니다. 그렇죠? 우리는 80년대 캐논 전체에 대한 후속 조치를 원했습니다. 80년대 MOTU의 전 세계뿐만 아니라 새로운 일을 하고, 새로운 이야기를 전하고, 이해관계를 높이세요. 어떤 이야기, 어떤 재산이라도 호박 속에 얼어붙지 않는 것이 정말 중요합니다.
사물은 당신을 놀라게 할 수 있는 능력을 가지고 있어야 합니다. 당신을 놀라게 하지 않으면 살아 있는 것이 아니기 때문입니다. 그들은 죽었을 수도 있습니다. 그리고 무언가가 살아있고 생명력이 있다면 관련성이 있고 놀라운 느낌을 주면서도 원본을 좋게 만든 요소에 매우 충실해야 합니다.
야곱: Skeletor의 경우와 마찬가지로 – 그의 챔피언 형태와 같은 정확한 표현이 무엇인지 모르겠습니다. 그렇게 부르고 싶다면?
롭: 스켈레톤이 좋은가요?
야곱: 응! 정말 멋지네요.
롭: 그것은 우리가 처음에 DC Comics에서 했던 일이었고, Eternity War라는 일이었습니다. 애니메이션으로 더욱 생생하게 구현되는 모습을 볼 수 있어서 좋았습니다. 그리고 스켈레토가 평생 기다려온 순간이다. 그래서 그가 옷을 입고 즐길 기회를 얻게 되어 기쁘다.
야곱: 그의 삶과 죽음 모두.
롭: 응, 바로 그거야. 그건 사실이에요.
당신이 가장 좋아하는 우주의 주인 영웅과 악당은 누구입니까?
롭: 글쎄요, 전반적으로 훌륭한 캐릭터가 너무 많기 때문에 물어보기가 매우 까다로운 질문입니다. 그리고 영웅들에 대해서는 두 대답 모두 너무 모호하지 않을 것이라는 점에서 약간 기본적으로 느껴지겠지만, 제가 이 캐릭터들을 그토록 사랑하는 데에는 이유가 있습니다. 나는 Man-at-Arms, Duncan을 정말 좋아합니다.
그토록 강력한 마법 사용자가 있는 세상에서 그가 그 세계의 기술 전문가와 같으면서도 자기 자신을 지킬 수 있다는 사실이 나에게는 정말 특별하기 때문에 나는 그를 매우 매력적이라고 생각합니다. 게다가, 고전적인 MOTU에서는 그가 아담의 멘토 역할을 한다는 생각도 있습니다. 저는 아담이 특정 순간에 실제 아버지가 아니더라도 자신의 삶에서 부모의 모습을 갖는 것이 MOTU의 모든 화신에서 정말 중요하다고 생각합니다.
정말 설득력 있는 일인 것 같아요. 그리고 그가 Teela, 특히 마법사와도 강한 관계를 맺고 있다는 사실입니다. 당신은 본질적으로 Adam 가족의 일부인 마법과 기술을 보유하고 있습니다. 그래서 저는 던컨을 너무 좋아해요. 그리고 악당들에게는 정말 당연한 일이지만 Skeletor여야 합니다. 내 말은, 정말 Skeletor 여야한다는 것입니다.
내 말은, 나는 Trap Jaw를 좋아한다는 것입니다. 나는 Marzo 백작과 같은 사람들이 조금 더 깊이 들어가는 것을 좋아하지만 Skeletor는 대중 문화 역사상 최고의 악당 중 하나입니다. 그는 본질적으로 보디빌더의 몸을 가지고 있습니다. 그래서 그는 어떤 면에서는 매우 건강해 보입니다. 내 말은, 그는 파란색이지만 그 외에는 엄청나게 건강해 보이지만 문자 그대로 죽음의 얼굴과 혼합됩니다. 그리고 그는 전사이면서도 마술사이기도 합니다.
오른쪽? 그리고 그것은 우리가 알고 있듯이 그가 아담과도 관련이 있다는 사실조차 다루지 않습니다. 그는 정당한 주장과 정당한 불만을 가지고 있지만, 그는 정말 멍청하기 때문에 전적으로 동정적이지는 않습니다. 내 말투를 용서해 주세요. 하지만 그는 또한 재미있고 매력적이며 재치도 있습니다. 나는 그가 최고라고 생각합니다. 또한 그가 한 가지에만 너무 집착하고 있다는 사실 때문에 당신은 그에게 약간의 감정을 느낍니다. 그리고 그것은 실제로 그에게 효과가 없지만 그것이 그가 그것을 추구하는 것을 막지는 않습니다. 다음번. 그래서 나는 그가 최고라고 생각합니다.
야곱: 내가 가장 좋아하는 악당은 아마도 이블린이었다고 해야 할까요? 비록 그녀가 결국 악한 것으로 판명되지는 않았지만?
롭: 오른쪽! 좋아-린. John Delancey가 결국 그 대사를 전달하는 방식이 나를 완전히 사로잡았습니다. 네, 물론이죠. Evil Lynn이죠. 그녀는 매우 복잡하고 Skeletor와의 관계는 정말 대단합니다. 우리는 그녀에게 앞으로 좋은 일이 있을 것입니다.
야곱: 레나 헤디의 연기는 정말 환상적이라고 생각했어요!
롭: 그녀는 성공했고 매우 전문적이고 친절하며 자라면서 Evil-Lyn의 팬이었습니다. 우리가 그녀에게 접근했을 때 그녀는 '농담하는 거야!?'라고 말했습니다. 제가 어렸을 때 가장 좋아했던 캐릭터였어요! 그리고 그녀는 놀러 나타났다. 그녀는 그것에 완전히 빠져있었습니다. 어느 날 그녀가 왔을 때 Mark Hamill이 거기에 있었고 그들은 실제로 애니메이션에서 흔하지 않은 장면을 함께 촬영하게 되었기 때문에 그녀의 마음을 사로잡았습니다. 대부분 따로 녹음을 하고 있지만 그날은 함께 있었다. 그리고 그녀는 완전히 괴짜였습니다. 그녀가 말했듯이 그녀는 침착함을 유지하려고 노력했지만 그녀는 '나는 지금 루크 스카이워커와 함께 연기하고 있는데 처리하기가 정말 어렵다'고 말했습니다.
그리고 그녀는 그 역할에 너무 많은 것을 가져왔고 캐릭터도 훌륭했습니다. 그리고 저는 그녀와 Orko를 함께 만들어갈 수 있었던 관계를 좋아합니다.
야곱: 아이러니하게도 오르코는 사실 내가 가장 좋아하는 영웅이라고 말하려던 참이었다.
롭: 응, 그 사람 정말 대단해. 요한계시록 작가실에서 우리 모두가 하고 싶다고 말한 것 중 하나는 우리 모두 오르코를 사랑한다는 것이었고, 그를 좋아하지 않는 팬들도 일부 있다는 것을 알고 있었습니다. 그 사람들은 그가 짜증난다고 생각했지요, 그렇죠? 그러나 우리 모두는 그가 실제로 전체 쇼에서 최고의 캐릭터 중 하나라는 것을 알고 있었습니다. 그리고 그는 어린아이였습니다. 그는 어린이 원형이지, 그렇지? 그리고 그는 좋은 뜻을 가지고 있습니다. 그래서 우리는 그것에 대해 자세히 살펴 보겠습니다. 그리고 우리 작가 중 일부인 Tim과 Eric Carrasco는 실제로 일종의 채굴과 관련이 있었습니다. 물론 그리핀 뉴먼(Griffin Newman)이 그를 연기하면서 오르코(Orko)의 유머에 많은 감정을 불어넣었습니다.
야곱: 빨리 Evil-Lyn으로 돌아오세요. 그녀의 박쥐 마법사 의상은 경이로운 디자인을 가지고 있습니다.
롭: 네, 그것은 우리가 DC Comics의 Eternity of War에서 처음으로 했던 또 다른 일입니다. 호드와 호르다크에 대한 깊은 지식 연결이 있고, 호드 종교에서 세상의 종말을 뜻하는 호로코스(Horokoth)라는 만화에 넣은 개념도 있습니다. 우리가 그 이야기를 할 수 있다면, 왜 그녀가 그것을 입고 있는지, 그것이 무엇을 의미하는지, 그것은 꽤 멋질 것입니다. 그래서 우리는 볼 수 있습니다.
Netflix에서 Mattel의 다른 어떤 자산을 볼 수 있습니까?
롭: 아, 난 물건을 망칠 수 없어. 하지만 사람들이 듣기 시작하고 올해 3월 4일에 발표되는 정말 흥미로운 한 가지를 말씀드리겠습니다. Hot Wheels 경주하자 는 제가 Melanie Shannon 및 Jordan Gershowitz와 공동 개발한 쇼입니다.
환상적인 이야기입니다. 어린이용이지만 온 가족이 즐길 수 있습니다. Hot Wheels 캠프와 학교에 있었던 차세대 Hot Wheels 레이서들과 함께 Hot Wheels City를 배경으로 하며 그들은 훌륭한 레이서가 되는 방법을 배우고 있습니다. 그리고 Patrick Stump의 멋진 주제곡과 음악도 있습니다. Patrick Stump는 우리 곡을 만들지 않을 때면 Fallout Boy의 리드 싱어이기도 합니다. 그는 또한 엄청난 MOTU팬이기도 합니다. 정말 흥미로운 쇼가 될 것입니다.
확인해보시고, 엄지손가락을 두 번 치켜세우고 소문을 퍼뜨려주세요. 매우 기대됩니다. 그리고 물론 멋진 바비 쇼가 점점 더 많이 나오고 여러분을 완전히 놀라게 할 다른 것들이 있습니다. 이에 대해 말할 수는 없지만 언젠가 사람들이 보게 되면 흥미로울 것입니다.
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